一个在北京出生长大、后来移居香港和台湾的作曲家，晚年写了一套关于北京的曲子。

这件事本身就有意思：他写的不是 2002 年的北京，是他小时候的北京。

四个季节，四条街

《追梦京华》是关乃忠的第二二胡协奏曲，写于 2002 年 7 月。四个乐章，春夏秋冬各一。

闹春。 素材来自京韵大鼓。节奏用的是 12/8 拍，跨小节的连线很多，所以听起来有一种摇荡的、不太规整的欢快。写的是春天回暖、万物松动的感觉。

夏夜。 素材取自京剧《贵妃醉酒》。慢板，写的是在北海划船纳凉的夜晚：蝉鸣、远处的京胡声、若隐若现的唱腔、水面上的灯光。这一段是全曲最难拉的——不是技术难，是分寸难。太浓就腻，太淡就没味。

金秋。 素材来自单弦。这一段写得像「二胡版的无穷动」：主题是一串连续的十六分音符，加了大量跳音，模仿弹拨乐的滚奏和弹挑。写的是秋收的忙碌与喜悦。

除夕。 素材是京剧的南梆子。前半段是雪夜里一家人围炉守岁的温暖，中段有一个戏剧性的转折，后半段鞭炮齐鸣，全城沸腾。这一段最常被单独演出。

借《四季》的壳，装北京的魂

有一个细节值得说：这部协奏曲没有按西方经典协奏曲的三乐章写，而是四个乐章、每章三段体。

关乃忠自己解释过，这个结构更接近维瓦尔第的《四季》——巴洛克时期的协奏曲还没有奏鸣曲式，每个乐章就是一个三段体。他用这个「老壳」，装了一套完全中国的素材。

于是形成一种奇特的听感：形式是欧洲的，语汇是北京的，情绪是私人的。

为什么「除夕」最常被演

一来它结构完整。慢—快两段，前有铺垫后有爆发，单独拿出来也是一部小作品。

二来它京剧元素最浓。南梆子的腔调、京胡的韵味、锣鼓的节奏，都在里面。对不熟悉二胡的听众来说，这一段最容易「进去」。

三来它有画面。雪、炉火、饺子、爆竹、钟声——不需要懂音乐，也能听懂它在讲什么。

这也是它被收入考级十级的原因：技术上有足够的分量，音乐上有清楚的形象，考试和演出两头都能用。

三个听点

「闹春」的拍子。 12/8 拍加上跨小节连线，重音位置是错开的。听它「不稳」的地方，那是有意为之。

「夏夜」的换弓。 慢板里最难的是换弓不能有痕迹。听不出换弓，就对了。

「除夕」的转折。 中段那个戏剧性的转折，是全曲的枢纽——从「回忆」转到「当下」，从温暖转到沸腾。

关于颂音坊

颂音坊民族乐器厂位于无锡梅村，主营拉弦类民族乐器，二胡为主，设金奖、大师、典藏、珍品、精品、初学入门六大系列，厂家直销，无锡、深圳、武汉三地可到店试音，也支持寄样试音。选琴或养护上有问题，欢迎电话或到店咨询。

写在最后

这份名单里的十首曲子，多数在写「大」——英雄、家国、雪山、草原。十首里只有它写「小」：一条胡同、一个夏天、一顿年夜饭。

但它可能是最容易让人想起自己小时候的那一首。

系列目录见《二胡新曲十首》；上一篇是《第五二胡狂想曲——赞歌》。想看更早的经典，可以读《二泉映月》和《良宵》。